19．微型小诗
马立鞭说：“抒情诗中一个页面能排得下的诗，即十二行以内的诗称为小诗，那么把十二行腰斩其半，即六行以内的诗为微型小诗。”有的人又把微型小诗腰斩其半，即三行以内的诗称为微型诗。如穆仁主编的《微型诗500首点评》收集的都是1——3行的诗。
微型小诗的特点：精短、入妙，以片言只语夺人心魄。
贺敬之说：“微型诗型微诗不微。”穆仁说：“微型诗语言精练、形式精致、含蕴精妙。”吕进说：“更多的微型诗偏于理”，“诗之理忌直，忌白，也忌空，忌玄。微型诗要与格言划出界线，要与谜语分清门庭。”其实要使微型小诗的理不直不白不空不玄不枯，必须处理好“心与物”即“意与象”的问题。诗人先有情思（意），然后借物（象）巧言之，谓之情思的物态化；诗人眼中先见物，然后托物象以抒怀，谓之物象的情思化。若能“心物两契”即有意有象则妙。切忌有意无象，或有象无意。如“骄傲使人落后，虚心使人进步。”有意无象非诗；“大象，永远没有减肥的打算。”有象无意也不是诗；《春风》：“柳丝上/荡一阵秋千后/又去吻桃花”。有意有象才是好诗。吕进说：“以象含不尽之意，恰是未曾着墨处，烟波浩淼满目前。”如冰心的《繁星》与《春水》、宗白华的《流云》、冯骥才的《灵性》、马君伟的《求是篇》以及王尔碑、孔孚等诗人的微型小诗都是简捷明快、轻灵精粹、意象优美的好诗。
一去二三里，烟村四五家。
亭台六七座，八九十枝花。
这首诗二十个字，镶入了十个数字，描绘出了一幅优美、恬静、宜人的乡村风景画。
⑥ 谜语诗
谜语诗，即用诗的形式作谜面让人猜，其谜底可以是“人、物、字、地”等。刘勰《文心雕龙》中说：“谜者，回互其辞，使昏迷也。”“谜”字拆开是“言”、“迷”，意思是迷惑人的言语。有许多谜语诗合辙押韵、情趣横生。
如于谦的《石灰吟》：
千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲；
粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。
再如物谜诗“船篙”的谜面是：
在娘家绿姿婆娑，到婆家青少黄多；
不提起倒也罢了，一提起泪洒江河。
人谜诗“西施”的谜面是：
一代倾城逐浪花，吴宫空自忆儿家；
效颦莫笑东村女，头白溪边尚浣纱。
字谜诗“计划生育好”的谜面是：
十句话儿记心头，找到一半（伴）不发愁。
牛儿站在土地上，月儿被云遮住头。
但愿子女不分家，幸福美满乐悠悠。
⑦ 图案诗
图案诗，即诗行的排列形式与诗歌的内容相似，利用视觉效果增强读者对诗意的理解。如秦松的《湖滨之山》，上面是森林，下面像倒影，相映成趣。（图略）
柳耕的《鹰》，就像一只雄鹰在展翅飞翔：
鹰
在飞
巢
巨峰之巅
温柔的呼唤
盘旋着
坠落
阶梯诗，即把一个诗句分成几个诗行排列，而且一行比一行退后，形成阶梯式。这样排列可以突出每个词语，读起来节奏感很强。如苏联马雅可夫斯基的《列宁》中有这样的诗句：（可能会乱套）
我们说
列宁
就是说
党
我们说
党
就是说
列宁
诗中把“党”和“列宁”都加以突出，表明二者在人们心中的重要位置。
⑨ 宝塔诗
宝塔诗，即诗行的排列是递增字数，整首诗看起来如宝塔形状。如白居易的《一七令·诗》，诗题是一个字，全诗以诗题为韵，一字句是单句，二字句至七字句均为双句，且上句和下句要平仄相对。（后来的《一七令》也有将一字句改成双句的。）
宝塔诗有许多变体，如递增十字令：每句增一字，共十行增十字；登塔式：从底层开始回旋盘曲向上，犹如攀登宝塔；伞形式、碑体式等。如周源禄的《伞》，就像撑开的一把伞。（诗略）
⑩ 题画诗
题画诗，即题写在美术或摄影作品旁边破解画意的诗。画中有诗情，诗中有画意，相得益彰。如郑板桥的《题画竹》：
四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。
冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。
郑板桥之所以能达到艺术的巅峰，正是因为他能不断实践、精心构思、反复推敲、删繁就简、熟中求生、自出新意、挥洒自如啊！
再如崔家蓉的《青丝如诗》一书，每一幅不同发型的旁边题写着一首精致的小诗，韵味无穷。其中有一首是这样写的：
每个星期一
都盼望遥遥的礼拜六
度日如蜗牛的时候
只有把三千丝的烦恼
都抛到老死不相见的
耳后
⑾ 打油诗
打油诗，是指那些从俚语、俗语入诗，不讲究平仄对仗的所谓不能登大雅之堂的诗。传说是中唐时，有一位姓张名打油的人，喜欢吟这种诗，后来，人们把这类诗冠以他的名字，有的人自谦地把自己的诗也称作打油诗。其实这种诗，往往廖廖数语，蕴含深刻，讽刺性、幽默感很强，人们很喜欢读。如张打油的《咏雪》：
江山一笼统，井口黑窟窿；
黄狗身上白，白狗身上肿。
这真是江湖人眼中的雪景，形象逼真，很有特色。
⑿ 地名诗
地名诗，即人们为了帮助记忆，把全国各省市自治区的简称编成的诗。如周恩来编的地名诗：
两湖两广两河山，五江云贵福吉安；
四西二宁青甘陕，还有内台北上天。
这首诗编进了30个省市自治区。现在又增加了重庆市、海南省和香港、澳门特区，我们可以重新改编如下：
两湖两广两河山，
五江云贵福吉安，
四西二宁青甘陕。
香港澳门两特区，
内台北海重上天。
⒀ 朝代歌
朝代歌，也是把我国历史各朝代名称依顺序排列编制成的诗歌，便于背诵记忆。
其一：
三皇五帝夏商周，归秦齐汉三国谋；
晋终南北隋唐继，五代宋元明清民。
其二：
夏商与西周，东周分两段；
春秋和战国，一统秦两汉；
三分魏蜀吴，二晋前后延；
南北朝并立，隋唐五代传；
宋元明清民，皇朝至此完。
⒁ 智趣诗
智趣诗，即运用婉转曲折的笔法，灵活巧妙的布局，似褒似贬、机趣横生、无懈可击的诗。如唐伯虎为一富翁之母“蟠桃献寿图”的题诗：
对门老妇不是人，好似南海观世音；
生下儿子是个贼，偷得蟠桃献魁星。
诗歌的创作——变形
所谓变形，指的是诗人在创作过程中，出于一定的审美理想和表达的需要，对所要反映的客观事物和社会生活，有意地改变它的性质、形式、色彩等，使它们的表现力增强，以诱发读者产生独特的审美感受。
变形的方式多种多样，下面简单介绍几种。
1．感觉变形
这是一种有意歪曲和改变人对客观事物的正常感觉所造成的变形。
感觉，是客观事物直接作用于感官（眼、耳、鼻、舌、身）时，人的大恼对事物的个别属性（颜色、形态、气味、温度、轻重、软硬等）的反映。感觉，包括视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉，即所谓的五官生五觉。此外，还有第六感觉的说法，有人认为是一种心灵感应，有点唯心主义。其实类似于直觉，即作者通过感官直接迅速地感受、捕捉和反映客观对象时，越过逻辑推理，刹那间领悟到某种事物的内在本质，分科学直觉和艺术直觉。人们对客观事物的正常感觉是有什么样的客观事物就有什么样的反映，如松树是绿的，太阳是圆的等等。而诗的感觉变形则是有意歪曲和改变了人对客观事物的正常感觉，以一种新的感觉，创造出一种新的形象、新的世界，如：“早晨起来/这世界便有点异常/太阳是方的”；“星星闪着冷眼”等等。
感觉变形，可借助“通感”的艺术手法来变。通感，就是要开放五官，将各种感觉相互沟通、形成错位与转换，创造出有声有色、可触可感的新奇世界。
如：你的耳朵在侦察/你的眼睛在倾听/你的指挥棒上/跳动着你的神经（艾青《小泽征尔》）
颜色嚣叫着用浓重的光波/涂抹着古城（韩作荣《花季》）
感觉变形，还可借助“幻变”的艺术手法来变。幻变，就是让事物的形态在情感的作用下，摆脱自然规律的束缚，发生自由的变幻，一种形象变为另一种形象，抽象的事物变为形象的事物。如张世勤的《江南》：
江南的土嫩哟
放在手上
像撮着女子的秋波
真不敢在上面踩得太久
怕不留意
身上冒出棕榈或水杉的枝杈
湿湿的风
像优质的护肤脂
一路将我清新的美丽
即使我的灵感
摇曳不成江边的翠竹
也会长成
五月的一扇蕉叶
王尔碑的《随想录》：“小树说：我想亲一下天空。”
孔孚的《天街遐想》：“天河很近/ 听得见鱼跳/挽挽腿/去摸一条”。
2．虚拟变形
客观事物本来不具有某种形态、性质和特征，诗人通过想象性虚拟，可以使之变得具有。如赵恺的《我爱》：
我追求，我寻觅
我挖出当年那颗珍藏在泥土的泪滴
时间已把它变成琥珀
琥珀里还闪动着温暖的记忆
诗人把“泪滴”虚拟变形为裹着记忆的“琥珀”，所以去“挖”，十分传神地表现出诗人对爱的执着追求以及对“爱，本身就是种子”，其强大的生命力永远不会死去的坚定信念。
3．比喻变形
运用比喻手法，对客观事物的原态进行变形，包括明喻、暗喻、借喻等。关键是要找准本体与喻体的相似点，一定要贴切、新奇、传情、达意。这种方法离不开联想和想象。
① 以某种形象特征为相似点：
如《瀑布》：“山/垂一条领带/抖着男子汉的气派”。
赵伟的《纪念碑畅想》：“我要/我要喷吐那压抑在心底最深层的岩浆啊/你！应是中国的拇指翘在这儿……”。
丁可的《月亮，我们的家禽》：“银白的脚爪，从田野的上空/轻轻落下/栖在屋顶上 栖在树梢上/栖在我们的圆圆缺缺的梦里……”。
② 以某种情绪、感觉为相似点：
如卢宗仁的《思念》：“刚离开你时 心/像一只蝌蚪/满快活地在清溪里/摇尾 如今 心/已长成一只青蛙/白天在沉默中忍耐/一到晚上就放肆地/喊你的名字”。
③ 以某种抽象事理为相似点：
如程显谟的《命运》：“没有起点没有终点的长途列车/不断有人上车/不断有人下车”。